将来服飾デザインの分野で活躍できる人材を、意欲的に育成するコース。
デザインの本質は、創造性であり、それは個性の表現でもあります。服飾デザインでは、新しい衣服の提案、新しいフォルムの創造が要求されます。本校では、色彩・デッサンから始まる基本を重視したカリキュラムを組んで力量のあるデザイナーを育てています。
講師には、アパレル業界の第一線で活躍する先生を招いています。
新しいデザインの衣服を完成させるには、パタンナー、カッター、縫製技術者等の協力を得てサンプルを作り上げなければなりません。そのためには、デザイナー自身が、パタンメーキングと縫製の技術を持っていなければなりません。
本校ではそのカリキュラムが必修です。
時代にマッチした消費者のニーズをとらえ、売場別・アイテム別・テイスト別のデザインを手掛ける企業内デザイナー。
映画・舞台・テレビ・ライブステージなどで着る衣装をデザインします。
消費者が何を求めているかを見極め、デザイン、素材、消費動向など、トータルな視点でファッションの流れを作り出します。
ファッション概論・服飾史・色彩・ドレスデザイン・服飾造形を基礎に、パタンメーキング・ドレーピング・ソーイングを学びます。一方作品作りもデザイン学習の一つとして重視し、縫製技術の習得を指導します。
デザイン画演習を始め１年次の学習を深めると共に、ドレスデザイン・立体構成の実習、そしてファッションマーケティング・商品企画、さらには衣服づくりの生産管理まで、デザイナーとしての視野を広げます。
| 教科 年間1,170時間 | ||
|---|---|---|
| 構成 | テキスタイルデザイン | カラーワーク |
| 服飾史 | 基礎ドローイング | ファッション概論 |
| 服飾造形 | 服飾デザイン | ドレスデザイン |
| 生産管理 | デザイン画演習 | ファッションマーケティング概論 |
| パタンメーキング | 商品企画 | ドレーピング |
| CAD実習 | 造形実習 | VMD概論 |
| テキスタイル（生地） | 作品展、校外授業など | |
